赵孟頫被书法水平掩盖的绘画大师

赵孟頫，绝对是中国古典绘画中的大师。虽然他的画似乎不如他的字出名，但是他确确实实的开创了中国文人山水画的风格。从唐朝开始至宋朝结束，中国山水画大体而言应该是勾勒填彩的风格，偏重平面化。从唐朝开始至宋朝结束，中国山水画大体而言是属于职业画师的，业余画师没有什么地位。

但是这两点在元朝遭到了终结。其中最先终结他的就是赵孟頫，而最后补刀的叫黄公望。为文人画树立精神的作品叫《水村图》，为文人画树立技法标准的叫《富春山居图》。赵孟頫一生都致力于找出一条有别于宋朝山水的风格，后世有人将他的画法叫“师古”，不全对。他是以”师古“为手法来”探新“。

这是赵孟頫早期的鹊华秋色，整体构图几乎没有纵深，只有中景，这是构图上确实是有一种复辟古意的做法。但是他对于地面的处理却是典型的创新，以几条平行的线条干擦表示地面的质感，没有明确的交接面，只是自然地横向插入水面——放弃了勾勒外形以填彩的技法。

赵孟頫早期的另一幅作品洞庭东山图。这幅作品看起来似乎可以很好地理解了。不再像前者那么干涩。这幅作品体现了元朝最常见并也影响最深远的构图形式——三段式。近景是一个浅滩，从画面一边探入画面。上面或孤植或群植几棵树，而后是明显的水面，水面另一侧以同样的手法种植几棵树，和前景相呼应，使一河两岸看起来没有那么突兀。之后是远景的群山，渐渐拔高并最终隐入云雾中。河流渐渐向画面上方流转，绕过中间的山峰折向远去。——这种构图方式影响深远，在此之后，我们会看到多如牛毛般的一河两岸构图。这种构图的发源和成熟就源于元朝——赵孟頫和倪瓒。

这幅图是赵孟頫晚年最后的集大成之作——《水村图》

整幅图体现了赵孟頫一生的技法，但规避掉了前期作画的弊端。譬如河岸的处理不是那么凌乱，反而自然了许多。比如群山的处理，不再像前者那样略显突兀，点画的处理和群山融合的极为完美。

但其最大的升华在于，整幅画的风格剥去了所有戏剧性或剧烈的动感，仿佛放下了心中万千之事最后返璞归真归于自然。心中已经没有了所谓的派别、风格、笔法、技巧，只是单纯而纯粹的作画。