在京剧艺术的海洋中，赵荣琛就像一颗璀璨的星辰，他以其独特的技艺和深厚的文化底蕴，在京剧界留下了浓墨重彩的一笔。他的生平简介如同一部丰富多彩的戏曲史，可以追溯到他1916年的出生，那时一个充满书香气息的小镇安徽太湖。

自幼跟随母亲观赏京剧，赵荣琛对这门艺术有了一种不解之缘。他在中学期间，就已经开始参与国剧研习社，展现出了对京剧艺术极高的兴趣和热情。在1934年山东省立剧院来北京招生的机会面前，他毫不犹豫地投入到了学习之中，并很快凭借其会记简谱、学习速度快以及表演技巧上的进步，被人们所青睐。

随后，他向孙怡云学唱青衣戏，如《二进宫》、《武家坡》等，这些经典角色为他的演艺生涯打下了坚实的基础。进入抗日战争时期，大风剧社成立后，赵荣琛成为了这个团队中的主力之一，在重庆进行了多场演出，其中包括《玉堂春》、《战金山》等程派戏。这段时间里，他还通过函授学习程砚秋先生传授给他的艺术知识，当时被誉为“重庆程砚秋”。

1946年，赵荣琛得知程师将前往上海，便匆忙赶往那里补行拜师礼。此后，他与梅兰芳合作上台演出了《四五花洞》，这次合作轰动了上海市民，使得程派的声音在江南地区更加响亮。

接下来几年内，赵荣琛继续深造于程砚秋门下，从而掌握了更多程序及传统戏，如《荒山泪》、《春闺梦》、《碧玉簪》等。在1950年代至1980年代间，他担任过大连、抚顺等城市的巡回演出，以及东北京剧实验团副主任职位。此外，还曾调任南京市京剧团团长，并于1960年转往北京市青年京剧团担任相同职务。

1981年，为应邀赴美国讲学并教授中国戏曲与程派艺术，这一经历使他成为首批走出去推广中国文化的人之一。赵荣琛以其温文端庄、清淡静雅的表演风格，让人感受到 程派那独有的沉郁凝重与清越高远。而他所扮演角色的分为三类：新编或改编作品、新编老戏以及自己创作改编作品，每一种都展现出了他对程序及传统戏曲美学理解和尊崇的心态。

最后，由于培养青年才俊一直是他的重要任务之一，在70年代末80年代初期，对于声腔和表演理论研究也取得显著成果，不仅在个人发展上达到了巅峰，也为整个 京劇界带来了新的启示。因此，我们可以说，无论是在历史上还是当代社会中，都能从不同的角度欣赏到这一位伟大的艺术家的光芒，即便是站在今天看去，也能感受到那份古韵悠扬，与时代流淌相互呼应。