在19世纪的欧洲，如果你从市场买回一块肉，展开包装纸，你很可能会发现一幅葛饰北斋的浮世绘作品。这些画作不仅展示了日本艺术的独特魅力，也深刻影响了西方艺术家的创作风格。

浮世绘起源于17世纪的江户时代，它最初代表着对尘世生活的一种抒情态度和超脱之意。随着时间的推移，这种艺术形式不仅流行于皇室贵族中，也被平民百姓所喜爱。它以其低成本、高传播性的特点，在民间文化中占据了一席之地。

然而，当明治维新运动推动日本向外开放时，浮世绘再次迎来转变。在巴黎世界博览会上，日本展示了自己的浮世绘，这些作品震撼了欧洲人的眼球，并激发了一股“东方热”。商人塞穆尔·宾受到了启发，并在巴黎开设了一家结合日本艺术风格的工艺品店，同时发行关于日本艺术的小册子，为欧洲艺人们宣传这门新的视觉语言。

这种来自另一个世界、带有异国情调和神秘色彩的美术风格，对那些厌倦学院派和古典主义成规的人来说，是一种全新的灵感来源。印象派与后印象派的大师们，如莫奈、梵高等，都曾受到过浮世绘的深远影响，他们将其元素融入自己的作品中，以此表达自己对这一美学范式的情感与理解。

比如，莫奈在《左拉肖像》中的背景里挂有一幅武士像，而梵高则在《唐吉老爹》背后悬挂了许多浮世绘作品。他还尝试用油画临摹日版画以及练习日文书法。这说明他们对浮世绘有多么深厚的情感，以及它们如何成为他们创作过程中的重要灵感来源。

而且，还有其他一些西方艺术家也被这类别图吸引，他们开始研究并模仿这些扁平化的人物形象，从而形成一种特别独特的声音。在19世紀末期，“日本主義”這個概念成為了一股流行趋势，不僅藝術界如此，即便是時尚設計也都加入到這場追求東方風情與線條精緻傳統藝術影響潮流中去。

從文學到服裝，再到建築，這種對東方風景畫與繪畫技巧強烈興趣讓西方社會各界人士都對它產生無限好奇心。而最著名的地點之一，就是葛飾北齊，他是一位領導者級別人物，他於1867年至1871年間創作了一系列名為「富岳三十六景」的木版畫，這些作品後來成為印象派大師們熱愛收藏並尋求靈感來源之一。而他的影響也不止於此，他還是後來「野獸集」運動（Primitivism）的一個主要靈感來源，其獨到的視覺語言為當代藝術帶來巨大的變革，並啟發許多不同類型藝術家包括德加、塞尚等人，使他們創造出具有強烈個人風格並且充滿動力的繪畫工作。