首先，我们需要明确“中国历史剧”这个概念。它指的是以中国古代历史为背景、融入了丰富的戏曲元素，如歌唱、舞蹈和武术等，旨在讲述中国古代人物与事件故事的一种艺术形式。这种类型的表演不仅仅局限于传统的京剧或粤剧，而是包括了各种地方戏曲以及现代改编作品。

这一类型的表演之所以能够获得国际上的认可，可以从以下几个方面来分析：

其一，从文化角度出发，中国历史剧蕴含着深厚的中华文化底蕴，它们展现了中华民族几千年的文明积淀和独特的人物魅力。这些作品通过精湛的情节安排、细腻的人物刻画和浓郁的情感表达，为观众提供了一次穿越时空的大型旅行，让人仿佛置身于那个年代，与那些英雄豪杰共处一堂。

其二，从艺术技巧上看，中国历史剧融合了多种艺术表现手法，使得每一次演出都是一场视觉盛宴。例如，在《三国演义》中，就有著名的“关公打黄巾”的场面，那里的剑光闪烁、战鼓雷鸣，不仅激发观众的情感，还展现出了高超的武术功底。此外，这些表演通常还会配备华丽的地道装饰和精美服饰，更增添了一份视觉冲击力。

其三，从教育价值来说，观看这些历史剧对于了解中国乃至世界史具有重要意义。这类作品往往基于真实事件或小说改编，其内容涉及政治斗争、战争、大事变迁等重大历史事件，对理解时代背景具有巨大帮助。而且，由于它们经常结合当下社会问题进行反思，因此也能启迪人们对未来发展趋势的一些思考。

其四，从商业角度考虑，随着旅游业和文化交流日益发展，对于各国游客而言体验本土文化是一个不可多得的机会。而正是因为如此，一些国家开始尝试将自己的地方戏曲与国际化市场相结合，以此吸引更多海外游客。在这样的背景下，有越来越多的地方戏曲被翻译成英文或者其他语言，并在国际上进行巡回演出。

综上所述，“中国历史剧”之所以能够在全球范围内受到欢迎，是由于它们既能承载并传递深厚文化底蕴，又能以自身独特的手法吸引广泛观众；同时，它们也是一个跨越时间与空间的心灵交汇点，无论是在国内还是国际上，都扮演着不可替代的地位。