在漫长的历史河流中，古代艺术如同一座座璀璨的宝库，它们以独特的形式和深厚的情感，记录着人类文明的辉煌与沉淀。那么，什么是古代艺术呢？

时间与空间的体现

古代艺术不仅仅是一种审美手段，更是对时间和空间的一种深刻理解。它反映了不同文化背景下的生活方式、信仰体系以及社会结构。例如，在中国古代，我们可以通过龙门石窟中的壁画了解当时佛教文化如何融入到汉族传统之中；而在埃及老王国时期，金字塔则是建筑技术和象征权力的一次巨大展示。

艺术形式多样化

古代艺术以其丰富多样的形式展现在世间。从雕塑、绘画到陶瓷、织品，每一种媒介都有其独特性质和表现力。在印度斯坦布（Mughal）绘画中，我们看到了一种精细工艺，以及对色彩运用的极致追求；而非洲部落的手工制品，则充满了原始野性的力量。

传承与创新

古代艺术并非静止不动，而是在不断地传承与创新之间发展。这一点体现在技艺上——每一次新的发现都是前人智慧基础上的突破。而在思想上，也能看出时代变迁所带来的变化，如中国唐朝诗人的作品，不仅保持了传统韵律，还融入了新兴民族主义的情感。

宗教符号与哲学思考

在许多情况下，古代艺术是宗教符号或哲学思考的载体。在希腊神话故事中的雕塑里，可以找到对人性本质探讨；而印度阿育吠陀医药理论中的医学图解则揭示了早期医学知识水平。

社会阶层分化表达

不同社会阶层的人们有不同的创作需求，这也影响到了他们用材选择和作品风格。在英国维京时代，一方面，大型墓葬物资显示出豪华奢侈；另一方面，小型武器装备反映出平民生活节俭简朴的情况。

现实意义及其影响力

随着现代社会对于历史认知能力日益提高，对于古典作品越发重视。这使得研究者能够更深入地分析这些作品背后的文化含义，并借此洞察现代问题，从而促进跨越千年的交流与理解。此外，由于科技进步，使得我们可以更加方便地接触这些遗迹，从而推动旅游业等相关产业快速发展，为经济增长提供支持。

总结来说，“什么是古代艺术”并不简单，它是一个广泛且复杂的话题，以各种形式存在于人类历史长河之中，其价值远超单纯审美享受，更具有重要的地位作为人类精神成就的一个缩影。